Em 1905 o genial Méliès fez (provavelmente) a primeira versão
cinematográfica de Homero. Seres mitológicos resumidos em poucos minutos de
pura magia do primeiro cinema.
Bastante interessante. Recomendo.
Lile de Calypso Ulysse et le géant Polyphème - Ulysses and the Giant Polyphemus - Méliès - 1905
A coisa não vai bem para um cozinheiro pra lá de azarado. Os “ajudantes”
pouco ajudam. Um mendigo – que na verdade é um mago – aparece e a coisa fica
ainda mais confusa. Um curta-metragem com os truques típicos do mestre do primeiro cinema.
Sorcellerie culinaire - The Cook in Trouble - Méliès - 1904
Curta-metragemque
mostra a tradicional série de truques de mágica. Filme excelente. Acima da média
para as obras do início do século XX, mesmo pelos padrões Méliès. Esta é uma
das muitas películas consideradas perdidas até pouco tempo atrás.
Les trésors de satan - Mephistopheles' School of Magic - Georges Méliès - 1902
Mais uma genial obra do francês Georges Méliès que, como de costume,
não tem intertítulos e a câmera fica centrada e longe dos atores, o que dá a
impressão de que você é um espectador na fileira de um teatro.
O enredo é simples
e os vários efeitos são divertidos. A narrativa diz respeito à vingança de uma
bruxa contra um homem que a despreza. É uma divertida história de horror.
A lua sempre foi motivo de encantamento. No início dos tempos servindo de inspiração para o surgimento de mitos. Mais recentemente, após o maior desenvolvimento da ciência e da literatura, o satélite da terra passou a ser visto como possível destino das viagens espaciais.
Méliès foi o primeiro a trazer para o cinema esse sonho de ir até a lua. Ele considerava "Le Voyage dans la Lune" sua obra mais importante. Escrito e dirigido pelo próprio, foi inspirado em "Da Terra à Lua" de Júlio Verne e "Os Primeiros Homens na Lua" de HG Wells, sendo um filme revolucionário. O mundo nunca tinha visto nada parecido até então.
Tudo começa com um grupo de cientistas - curiosamente agitados e vestidos como magos - projetando como seria viajar para a lua. Um deles quer construir um canhão cujo projétil levará os tripulantes até lá. O plano é colocado em prática e o canhão é construído e disparado. O plano deu e ao chegar na lua as pessoas que foram dentro da bala encontram os "selenitas" - que são as criaturas que habitam a lua. Estes capturam os humanos que fogem e retornam ao planeta terra. No retorno eles entram na cápsula e "caem" de volta à terra.
Os cenários são muito bem construídos e tem várias partes com a pintura criando a ilusão de profundidade. Ele foi o primeiro a unir a tecnologia cinematográfica nascente com os recursos já consagrados do teatro e mágica. O resultado foram filmes com histórias mais
elaboradas do que os que eram feitos até então. Méliès também foi o primeiro a utilizar os efeitos especiais, sendo considerado o criador de tais truques para o cinema.
A genialidade de Méliès o fez ser admirado por vários grandes cineastas, como D.W. Griffith, que disse certa vez que "devia tudo a ele" e Charles Chaplin que o chamava de "o alquimista da luz". O trabalho de Georges Méliès foi realmente revolucionário e a criatividade se mostra em vários aspectos, sendo alguns especialmente interessantes, como a lua com um rosto humano e os habitantes do satélite. O filme foi uma viagem experimental do cinema que fala do sonho de uma viagem espacial quando ainda não existia nem mesmo aviões.
Tudo que faz sucesso é copiado. Méliès, mesmo em sua época, foi copiado tanto na Europa como nos EUA. Os filmes eram, com raras exceções, imitações grosseiras não tão engraçadas ou criativas. Alguns estúdios vendiam os próprios filmes de Méliès como se fossem de sua propriedade. Mas nada muda o fato do filme ser ainda hoje divertido e elegante. São uns poucos minutos que eternizaram o mestre Méliès.
Mais um curta-metragem de Méliès. Neste, um macaco - que na verdade é um ator fantasiado - foge de sua jaula e destrói praticamente tudo que está na frente, incluindo as roupas de uma mulher que entra na cena. Infelizmente, por se tratar de um filme com 113 anos, são poucas as informações, mas o homem que se desespera tentando pegar o animal certamente é o próprio Georges Méliès.
Le savant et le chimpanze - The Doctor and the Monkey - Georges Méliès - 1900
No ano de 1945 o americano Walt Disney e o espanhol Salvador Dalí resolveram realizar em conjunto um curta-metragem de animação, mas o projeto foi abandonado em 1946. O estúdio enfrentava sérios problemas financeiros no final da Segunda Guerra e não havia boa perspectiva comercial para a obra.
Em 1999, Roy Edward Disney, neto de Walt, encontrou o material e convidou o estúdio parisiense da Disney para dar continuidade ao trabalho tendo assumido a direção Dominique Monfréy que convocou 25 animadores para decifrar os storyboards de Dalí e John Hench. Este último havia trabalhado como desenhista no início do projeto em 1945 e como ainda estava vivo e conhecia profundamente a obra, serviu como.orientador no término desta. O resultado é uma animação que inclui imagens originais de Hench, cenários inspirados nas pinturas de Dalí e também animação feita no computador.
Do projeto original restaram apenas 17 segundos que estão no curta - é a sequência com duas tartarugas. Depois de pronto ficou com seis minutos. Foram quase 60 anos entre o início e a finalização do trabalho e a estréia foi no dia 2 de junho de 2003 no Festival de Cinema de Annecy International Animated, na França. Teve uma indicação para o Oscar de 2003 como Melhor Curta de Animação.
A história mostra Chronos que é a personificação do tempo e sua incapacidade de amar uma mortal. Os personagens lutam mas o tempo sempre vence e determina o destino de todos. O filme não tem diálogo. Música do mexicano Armando Dominguez.
Mais uma obra do genial Georges Méliès. Nessa aventura ele mostra cientistas reunidos para planejar uma viagem ao Pólo Norte. A viagem será muito mais agitada do que era de se esperar. Lembra em alguns aspectos o clássico "Viagem à Lua" de 1902.
Existem versões com duração maior, mas não sei se utilizaram cenas de outras obras ou são resultado de restauração mais atual. Curiosamente o filme parece mais primitivo do que outros anteriores.
Vale muito conhecer a obra, tanto pela história do cinema como também pela diversão que ela proporciona, mesmo um século depois.
Assistir A la conquête du Pôle - Georges Méliès - 1912 online
Fausto é uma lenda alemã que mostra um jovem que faz um pacto com o demônio – Mefistófeles – para viver por anos sem envelhecer e aproveitando os prazeres da vida. O contrato, que fora assinado com sangue, previa que ao final a alma de Fausto iria para o inferno.
Como qualquer outro arquétipo, o mito acaba sendo recriado e reinterpretado, de tempos em tempos, seja pela literatura, pintura, música, etc. Contudo, foi essa sua primeira versão para o cinema, que ainda era na época uma grande novidade que unia a tecnologia e a diversão.
Assistir La damnation de Faust - Damnation of Faust - on line
Max Linder atuou em mais de 200 filmes entre 1905 e 1925. Foi em sua época tão importante quanto Charles Chaplin, Buster Keaton ou Harold Lloyd. Seu pioneirismo no cinema foi responsável para a criação de um estilo clássico de comédia pastelão.
Começou como ator de teatro na França e após sua estréia no cinema rapidamente se tornou um comediante popular e bem sucedido em ambos os lados do Atlântico. No ano de 1912 foi o astro de cinema mais bem pago do mundo com um salário de um milhão de francos.
Começou a dirigir em 1911 e mostrou igual facilidade por trás das câmeras, mas sua carreira sofreu um duro golpe depois de lutar na Primeira Guerra Mundial. Ele foi contaminado por gás e desenvolveu uma doença crônica.
Trabalhou para a recém-formada United Artists no início de 1920 mas seus últimos filmes não tiveram a força do inicio da carreira. Voltou para a França e se matou em um pacto de morte com sua esposa em 1925.
Assistir Les débuts d'un patineur - The Unskillful Skater - on line
Uma mulher bonita e bem vestida passeia pela cidade. Os homens ficam fascinados por sua beleza e o resultado é uma divertida sequência de desastres.
Ao assistir hoje filmes do século XIX - e início do século XX - pode-se não perceber do quão distante esses filmes vieram. "Une Dame Vraiment Bien" fica mais interessante ao considerar a grande diferença da realidade das mulheres na época.
Certamente um dos filmes tecnicamente mais avançados do século
19. Com quatro cenários e várias transições e efeitos - inclusive
experiências com cores - muito avançados para a época.
Teve imensa popularidade servindo de incentivo ao seu
criador a fazer mais filmes inspirados em clássicos da literatura adaptados
para o cinema - que surgia em um misto de teatro, circo e ciência.
A primeira cena aparecem cores que foram
pintadas quadro a quadro. O filme é realmente muito bom e merece destaque a dança dos relógios.
Méliès fez outra versão de Cinderela em 1912 mas certamente
não tem o peso histórico desta primeira. Este filme foi
considerado totalmente perdido tendo sido recuperado faz poucos anos,
infelizmente parte dele desapareceu e sua duração hoje é alguns minutos
menor que a original.
Excelente curta-metragem todo feito em computação gráfica realizado por cinco alunos da ESMA - Ecole Supérieure des Métiers Artistiques - localizada em Montpellier, sul da França. Os responsáveis pela obra são Jessica Ambron, Amandine Aramini, Alexandre Belbari, Guillaume Poitel e Yannick Vincent.
O sonho de alcançar a lua é antigo e foi retratado inúmeras vezes no cinema. Resolvi fazer uma pequena coletânea de filmes relacionados com o tema e juntá-los aqui.
1 - Le voyage dans la lune (Viagem à Lua) - Georges Melies -
1902 - França
"Les tulipes" é mais um excelente trabalho produzido na França pelo espanhol Segundo de Chomón que se destaca pela qualidade das cores de suas películas, que ainda hoje, mais de um século depois, continuam sendo uma obra de arte do cinema.
Segundo de Chomón dirigiu mais de 150 filmes entre 1902 e 1917 e muitos desses filmes podem ser vistos aqui.
Mais uma típica obra de Méliès. No início um malabarista e seu assistente quebram vários ovos
dentro de uma cartola, de onde tiram um ovo maior que é colocado em cima da
mesa. O ovo aumenta de tamanho e aparece uma pequena dançarina. Após alguns
passos de dança ela aumenta de tamanho e é retirada de cima da mesa. O
encerramento se dá após um truque onde os protagonistas mudam de lugar. Mais um
registro muito importante da história do cinema.
Assistir La danseuse microscopique - Marvellous Egg Production - on line